viernes, 4 de abril de 2014

Crítica de 'Noé'


Noé y su Arca. La justicia de Dios y el Diluvio Universal. Quizá una de las pocas historias de la Biblia cuyo simbolismo sigue grabado en el recuerdo colectivo de la humanidad, de los creyentes y no tan creyentes. El relato del Antiguo Testamento sobre el castigo a la humanidad es, de por sí, una odisea en el papel. Y adaptar dicho pasaje a la gran pantalla es una misión compleja para cualquier director, pues semejante mastodonte puede patinar por doquier. Pero el séptimo arte tiene una particularidad, que siempre hay intrépidos –o locos– con mayor o menor fortuna que se atreven con estos retos, y para esta ocasión Darren Aronofsky (Réquiem por un sueño, Cisne negro) ha pedido la vez. Llegados a este punto es necesario recordar, antes de entrar a fondo en la cuestión, que Noé es una libre adaptación, y que, como tal, hace uso de las licencias artísticas necesarias para el desarrollo de su trama. Quizá por eso, en parte, un gran sector de la opinión pública internacional se ha sentido ofendida con ella. La cinta protagonizada por Russell Crowe (Gladiator) y Jennifer Connelly (Una mente maravillosa) está en el núcleo de la tormenta perfecta que es, ya que en varios países islámicos se ha prohibido su visionado.

"Dijo luego Jehová a Noé: Entra tú y toda tu casa en el arca; porque a ti he visto junto delante de mí en esta generación" (Génesis, 7:1). El cineasta neoyorquino ha llevado al extremo su definición de cine de autor para contar la vida y obra de Noé en un entorno hostil, apocalíptico, industrial y caciquista antes del Diluvio. Pero también le ha servido de plataforma para lanzar, aunque intente disimularlo en pequeñas dosis, un mensaje evangelista de salvación, que se intercala en ocasiones con planos y monólogos que te hacen dudar de si estás viendo una película o un documental del National Geographic. Aronofksy no se ha andado con chiquitas y ha tirado la casa por la ventana para mostrar al espectador un apoteósico despliegue de efectos especiales que dominan el metraje de cabo a rabo. Ejemplo de ello son los llamados "Vigilantes", entes parecidos a los que se nombran en el Génesis con el nombre de Fefilim, con un protagonismo notable a mitad de la película. Lejos de alabar su participación, en más de una ocasión las referencias a los trabajos de Ray Harryhausen en Jasón y los argonautas (1963) y Michael Bay y la saga Transformers eran más que cercanas.

En sus casi dos horas y media de duración, Noé podría ser varias películas en una. No solo hablamos de una cinta de aventuras bíblicas, es también una épica disaster-movie y un drama familiar que ríete tú. El núcleo familiar de Noé está desestructurado, desde el propio protagonista que encarna Russell Crowe, quien se ve en la obligación, como haría Abraham, de llevar hasta el final la misión encomendada por Dios, hasta el personaje de Cam (Logan Lerman, Las ventajas de ser un marginado), a quien le mueve el individualismo y la codicia. Como se expuso anteriormente, Noé, como libre adaptación, introduce los elementos necesarios para su desarrollo, y dos casos son los papeles de Ila, la hija adoptiva a quien da vida Emma Watson, cuya interpretación sirve para verificar su evolución artística más allá de la saga de Harry Potter; y Tubal Caín (Ray Winstone, Infiltrados) el antagonista de Noé que regala una lección de cómo ser un malo muy malo.

La adaptación cinematográfica de Darren Aronofsky sobre Noé no pasará por ser una de sus mejores películas. Polémicas aparte, la forma tosca, bruta y violenta en la que nos muestra la historia puede hacer que una parte del público quede desencantado con la película. Pero la oportunidad de revivir el mito, la leyenda o la fábula del arca que, según dicen, aún descansa en el monte Ararat, bien vale su visionado.

Datos a tener en cuenta:
Director: Darren Aronofsky
Reparto: Russell Crowe, Jennifer Connelly, Anthony Hopkins, Emma Watson, Ray Winstone, Logan Lerman, Marton Csokas, Dakota Goyo, Douglas Booth...
Género: aventura, bíblico, drama
Nacionalidad: estadounidense
Estreno en España: 4 de abril de 2014
Duración: 138 minutos aprox.
Clasificación: no recomendada para menores de 13 años
Valoración personal: 6 

lunes, 3 de marzo de 2014

'12 años de esclavitud' vence en unos Oscar dominados por 'Gravity'


Tal como iba sucediendo en los Globos de Oro y los BAFTA, 12 años de esclavitud se ha llevado todos los honores moviéndose poco o nada. La cinta de Steve McQueen solo pudo arañar los premios a Mejor guión adaptado (John Ridley) y Mejor actriz de reparto (Lupita N'Yongo), así como el de Mejor película. Gravity, pese a no llevarse el 'gordo', puede sentirse satisfecha al dominar de cabo a rabo una gala en la que ha superado a sus rivales alzándose con siete estatuillas, entre ellas la de Mejor director para Alfonso Cuarón, primer director latinoamericano al que la Academia premia. A continuación la lista con todos los galardonados de una gala que ha cumplido un guión más que previsto, sin sorpresas, salvo por el aliciente del selfie de la presentadora, Ellen DeGeneres, que se ha convertido en el tuit más retuiteado de la historia de la red de microblogging Twitter.

Oscar honorífico:
Angela Lansbury, Steve Martin, Angelina Jolie y Piero Tosi 

Mejor película:
12 años de esclavitud

Mejor dirección:
Alfonso Cuarón por Gravity 

Mejor actor:
Matthew McConaughey por Dallas Buyers Club 

Mejor actriz:
Cate Blanchett por Blue Jasmine

Mejor actor secundario:
Jared Leto por Dallas Buyers Club

Mejor actriz de reparto:
Lupita N'Yongo por 12 años de esclavitud 

Mejor película extranjera:
La gran belleza por Italia

Mejor guión original:
Spike Jonze por Her

Mejor guión adaptado:
John Ridley por 12 años de esclavitud

Mejor película documental:
20 feet from Stardom

Mejor corto documental:
The lady in number 6: Music saved my life

Mejor montaje:
Alfonso Cuarón y Mark Sanger por Gravity

Mejor dirección de fotografía:
Emmanuel Lubezki por Gravity

Mejor banda sonora:
Steven Price por Gravity

Mejor canción original:
"Let it Go" (Idina Menzel) por Frozen: El reino del hielo 

Mejor diseño de producción:
Catherine Martin Beverly Dunn por El gran Gatsby

Mejor diseño de vestuario:
Catherine Martin por El gran Gatsby

Mejor maquillaje:
Adruitha Lee y Robin Mathews por Dallas Buyers Club

Mejor mezcla de sonido:
Skip Lievsay, Christopher Benstead, Niv Adiri y Chris Munro por Gravity

Mejor edición de sonido:
Glenn Freemantle por Gravity

Mejor efectos especiales:
Tim Webber, Chris Lawrence, David Shirk, Neil Corbould y Nikki Penny por Gravity

Mejor película de animación:
Frozen: El reino del hielo 

Mejor cortometraje de ficción:
Helium

Mejor cortometraje de animación:
Mr. Hublot

sábado, 1 de marzo de 2014

Crítica de 'Gravity'


La primera referencia cinéfila que puede venir a la mente del espectador tras visionar Gravity, de Alfonso Cuarón, es Alien, el octavo pasajero (1979). La película de Ridley Scott -obra maestra del séptimo arte pese a quien pese- tiene un simbolismo especial en esta experiencia espacial gracias a su frase promocional: "En el espacio nadie puede oírte gritar". Nada de vida ni de oxígeno, pero viajar al espacio ha estado en la mente de muchos en su infancia. Pero poco a poco este deseo se fue desvaneciendo en el tiempo, como lágrimas en la lluvia. Y la única forma de mantener latente -aunque relegado a un tercer plano- ese sueño infantil ha sido a partir de las historias insufladas por Hollywood. En esta dirección, Gravity va a pasar por ocupar un lugar especial. Nada de edulcorantes, es simple y llana, arrebatadora y espectacular.

Su primer gran acierto viene nada más arrancar, al dejar boquiabiertos al personal con un plano secuencia de casi quince minutos de metraje. Muchos dirían que el mexicano ha cometido una locura, pero hay que apreciarlo y decir que es una arrebatadora genialidad que hipnotiza por sus planos de la Tierra y por la atmósfera -figuradamente- de la aventura espacial en la que se han embarcado sus protagonistas, Sandra Bullock (The Blind Side) y George Clooney (Los idus de marzo). Un compañero básico en este viaje es el silencio. Quien la vea, ha de alejarse de la primera escena de La guerra de las galaxias de George Lucas, en la que los destructores del Imperio lanzaban un ataque a todo sonido. Gravity es mucho más realista omitiendo artificios y concediendo a la ausencia de sonido más tiempo que a Bullock hablar. Este hecho, unido a la banda sonora de Steven Price -muy en la onda de Cuarto Milenio-, da a la película una vertiente inusual, algo por lo que merece la pena detenerse a verla.

Según va transcurriendo la historia, Gravity se sumerge en una espiral de destrucción y apeirofobia que no hace sino amedrentar al espectador con el sufrimiento de Ryan Stone, el personaje de Sandra Bullock. Esa congoja se mantiene hasta el final, en un giro que agrada después de sudar lo impensable soportando la agonía. Cuarón ha realizado y vendido una particular obra maestra de la ciencia ficción que no puede pasar desapercibida entre la crítica y el público, pues ha sentado las bases para que el cine arriesgue en un género que aún desconoce lo que es ganar un Oscar a Mejor película.

Datos a tener en cuenta:
Director: Alfonso Cuarón
Reparto: Sandra Bullock, George Clooney
Género: aventura, drama, thriller
Nacionalidad: estadounidense
Estreno en España: 4 de octubre de 2013
Duración: 90 minutos aprox.
Clasificación: no recomendada para menores de 13 años
Valoración personal: 9

viernes, 28 de febrero de 2014

'El culo del mundo'

¿Qué hacer cuando crees que tu fin (profesional) ha llegado? Esa sensación de angustia, que conocimos los que le seguimos desde hace años, la transmite el showman catalán Andreu Buenafuente. Tras su fracaso en su regreso a Antena 3, este documental producido por El Terrat inicia un viaje en busca de la motivación perdida, del camino emprendido desde ese tropiezo que le llevó a reorganizarse, a salir a flote y a estar, de nuevo, en el aire. Este documental sobre la comedia, a modo de terapia, se estrena el próximo 11 de abril.
 

jueves, 27 de febrero de 2014

Primer tráiler de 'Godzilla'

Warner Bros. ha lanzado el primer tráiler de uno de sus estrenos más esperados del año, Godzilla. Este reboot, protagonizado por Bryan Cranstron, Aaron Taylor-Johnson, Ken Watanabe, Juliette Binoche o Elizabeth Olsen, se estrenará en España el próximo 16 de mayo.

miércoles, 19 de febrero de 2014

Primer tráiler de '8 apellidos vascos'

8 apellidos vascos, la última película de Emilio Martínez Lázaro (El otro lado de la cama) ya tiene primer tráiler oficial. Esta alocada aventura que discurre entre Sevilla y Gipuzkoa llegará a nuestras salas el próximo 14 de marzo de la mano de Dani Rovira, Clara Lago, Karra Elejalde y Carmen Machi.

lunes, 17 de febrero de 2014

'Juego de Tronos' clama venganza

Venganza. Un nombre simple y preciso, como un tiro a la yugular. Así han titulado al segundo tráiler de la cuarta temporada de Juego de Tronos, que arranca el próximo 6 de abril. Los seguidores de la serie de HBO podrán dar cuenta de lo que sucede en Poniente y al otro lado del mar angosto tras la funesta Boda Roja. Con los Stark más que diezmados, los Lannister van a coger -aún más si cabe- especial protagonismo, ya que esta temporada es fundamental en el desarrollo de esta familia.

Ojo con la entrada en escena de la región de Dorne, hasta ahora desaparecida en la serie pero que va a tener un destacable puesto  en la trama, con Oberyn Martell, a quien da vida el actor Pedro Pascal. Daenerys Targaryen, tras ser encumbrada como mhysa, marcha hacia Meereen con el objetivo de conquistarla. De vuelta a Poniente, el muro vuelve a estar caldeado, no solo por el protagonismo que coge Jon Nieve e Ygritte, sino porque es el escenario de la primera gran batalla que va a decidir el sino de los Siete Reinos, donde el propio Jon, Stannis y Melissandre deberán jugar bien sus cartas.

Todo está preparado para arrancar, para que los ecos de Las lluvias de Castamere vuelvan al recuerdo colectivo y para enaltecer aquella frase -y marca distintiva de la casa- de "Se acerca el invierno". No se sabe aún cómo vendrán las próximas temporadas de Juego de Tronos, pues su desarrollo depende en buena medida de los avances que haga George R.R. Martin con los libros, después de que se anunciara que Vientos de invierno (sexto libro de Canción de Hielo y Fuego) no llegará hasta 2015.

A continuación, el tráiler subtitulado al español por los compañeros de Los siete reinos.
 

domingo, 16 de febrero de 2014

'12 años de esclavitud' vence sin convencer en los BAFTA


12 años de esclavitud se alzó como la vencedora moral de los Premios BAFTA. La 67ª edición de los galardones de la academia británica ha visto como la cinta de Steve McQueen lograba el premio gordo de la noche a pesar de irse casi con las manos vacías en una gala que ha dominado claramente Gravity, de Alfonso Cuarón. La única alegría para McQueen ha sido la de su actor fetiche, Chiwetel Ejefor (2012), quien lograba el BAFTA a Mejor actor protagonista por encima de Leonardo DiCaprio o Christian Bale. Con respecto a Gravity, Alfonso Cuarón se va de Londres con el trabajo bien hecho y con un premio en el bolsillo al Mejor director. No es para menos el honor del mexicano, quien ha logrado que su último trabajo haya sido un éxito entre público y crítica, alzándose mismamente con el premio a Mejor película británica, así como numerosos premios técnicos que avalan el despliegue técnico de su cinta.

Por su parte David O. Russell vuelve a repetir el panorama del pasado año al ganar el premio a Mejor guión original por La gran estafa americana. Esta vez, Jennifer Lawrence ha sido la vencedora en la categoría de actriz de reparto, por lo que se quita la espina del año pasado por El lado bueno de las cosas. Cate Blanchett, siguiendo lo planeado, se ha llevado el de Mejor actriz protagonista por su trabajo en Blue Jasmine de Woody Allen. La gala ha deparado algunas sorpresas, como la de Philomena, a Mejor guión adaptado, o Barkhad Abdi como Mejor actor secundario por Capitán Phillips. Quienes también se han llevado su trozo de tarta en los premios británicos han sido Rush (Mejor montaje) y El gran Gatsby (producción y vestuario).

Visto y comprobado que de aquí hasta el 2 de marzo puede pasar cualquier cosa, pero si se cumple el guión previsto, Steve McQueen puede llevarse el Oscar a Mejor película sin hacer mucho esfuerzo. A continuación, el palmarés de los Premios BAFTA 2014.

Mejor película: 
12 años de esclavitud 

Mejor película británica:
Gravity

Mejor director: 
Alfonso Cuarón por Gravity 

Mejor actor: 
Chiwetel Ejiofor por 12 años de esclavitud 

Mejor actriz:
Cate Blanchett por Blue Jasmine

Mejor actor secundario:
Barkhad Abdi por Capitán Phillips

Mejor actriz secundaria:
Jennifer Lawrence por La gran estafa americana

Mejor guión original:
Eric Warren Singer David O. Russell por La gran estafa americana 

Mejor guión adaptado:
Steve Coogan y Jeff Pope por Philomena

Mejor película animada:
Frozen: El reino del hielo 

Mejor película documental:
The act of killing 

Mejor revelación británica:
Kieran Evans (directora y guionista) por Kelly + Victor

Premio a la estrella emergente:
Will Poulter

Mejor película de habla no inglesa:
La gran belleza 

Mejor banda sonora:
Steven Price por Gravity

Mejor fotografía:
Emmanuel Lubezki por Gravity

Mejor montaje:
Dan Hanley y Mike Hill por Rush

Mejor diseño de producción:
Catherine Martin y Beverley Dunn por El gran Gatsby

Mejor diseño de vestuario:
Catherine Martin por El gran Gatsby

Mejor maquillaje y peluquería:
Evelyne Noraz y Lori McCoy-Bell por La gran estafa americana

Mejor sonido:
Glenn Freemantle, Skip Lievsay, Christopher Benstead, Niv Adiri y Chris Munro por Gravity

Mejor efectos visuales:
Tim Webber, Chris Lawrence, David Shirk, Neil Corbould y Nikki Penny por Gravity

Mejor cortometraje de animación:
Sleeping with the fishes

Mejor cortometraje:
Room 8