Quentin Tarantino encuentra a su Charles Manson

La próxima película de Quentin Tarantino, Once Upon a Time in Hollywood, está puliendo los últimos detalles para iniciar próximamente el rodaje. A la noticia de hace unos días, en la que se anunció el fichaje del polaco Rafal Zawierucha para interpretar a Roman Polanski, hace unas horas se hacía oficial también que el australiano Damon Herriman será el actor que encarnará al némesis de la película, Charles Manson.

Aunque es un personaje muy importante, su arco va ligado de manera indirecta al desarrollo de la película, centrada en una desaparecida estrella de televisión llamada Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) y su doble de cuerpo, Cliff Booth (Brad Pitt), quienes están tratando de encontrar su lugar en Hollywood en 1969, todo mientras Rick vive en frente de la mansión que ocupan la actriz Sharon Tate y el director Roman Polanski.

En el transfondo de la historia, el 9 de agosto de 1969 se produjo la acción de la Familia Manson, con Charles Manson ordenando a Tex Watson, Susan Atkins, Linda Kasabian y a Patricia Krenwinkel asesinar a los inquilinos de la residencia del 10050 Cielo Drive, en Beverly Hills (Los Ángeles). De aquellos asesinatos, el más destacado fue el de Sharon Tate, pareja de Roman Polanski, interpretada por Margot Robbie (Yo, Tonya).

Todavía quedan detalles previos al comienzo del rodaje de la película, esperando los primeros resultados en forma de cártel y tráiler. A las estrellas antes citadas, a Once Upon a Time in Hollywood se le suman Al Pacino, que interpretará al agente del actor Rick Dalton, Dakota Fanning, que interpreta a Lynette Fromme, Damian Lewis como Steve McQueen y Emile Hirsch como Jay Sebring; así como Luke Perry, Nicholas Hammond, Clifton Collins Jr., Keith Jefferson, Burt Reynolds, Kurt Russell, Tim Roth y Michael Madsen, quienes coincidieron con Tarantino en Pulp Fiction, Kill Bill o Los odiosos ocho.

La película podría tener una "macabra coincidencia", y es la de su fecha de estreno, pues Tarantino podría esperar su llegada a las salas de cine para el próximo 9 de agosto de 2019, fecha en la que se cumple el cincuenta aniversario de los asesinatos cometidos por la Familia Manson.

Al Pacino, última estrella en sumarse a lo nuevo de Tarantino

Al Pacino es la última estrella de Hollywood que se ha unido a Once Upon a Time in Hollywood, la última película de Quentin Tarantino, como ha confirmado la web Entertainment Weekly.  En la misma, Pacino será Marvin Schwarz, el agente del actor Rick Dalton, que estará interpretado por Leonardo DiCaprio, quien ya trabajó bajo las órdenes de Tarantino en Django desencadenado (2013).

La película se centra en una desaparecida estrella de televisión llamada Rick Dalton (Leonardo DiCaprio) y su doble de cuerpo, Cliff Booth (Brad Pitt), quienes están tratando de encontrar su lugar en Hollywood en 1969, todo mientras Rick vive en frente de la mansión que ocupan la actriz Sharon Tate y el director Roman Polanski.

En este punto del relato, hay que decir que la película versará, de manera indirecta, sobre los asesinatos que la Familia Manson cometió el 9 de agosto de 1969, día en que Charles Manson ordenó a Tex Watson, Susan Atkins, Linda Kasabian y a Patricia Krenwinkel el asesinato de los inquilinos de la residencia del 10050 Cielo Drive, en Beverly Hills (Los Ángeles). De aquellos asesinatos, quizá el que más repercusión tuvo fue el de la actriz Sharon Tate, pareja del cineasta Roman Polanski, y que en la película estará interpretada por Margot Robbie (Yo, Tonya).

Aunque quedan muchos detalles previos de la producción por conocerse, hasta verse los primeros resultados en forma de cartel y tráiler, el estreno de Tarantino puede venir pisando fuerte. A las estrellas antes citadas, cierran Once Upon a Time in Hollywood, que parafrasea dos obras maestras de Sergio Leone, se les unen actores como Dakota Fanning, que interpreta a Lynette Fromme, Damian Lewis como Steve McQueen y Emile Hirsch como Jay Sebring; así como Luke Perry, Nicholas Hammond, Clifton Collins Jr., Keith Jefferson, Burt Reynolds, Kurt Russell, Tim Roth y Michael Madsen, quienes coincidieron con Tarantino en Pulp Fiction, Kill Bill o Los odiosos ocho.

La película podría tener otra "macabra coincidencia", y es la de su fecha de estreno, pues Tarantino podría esperar su llegada a las salas de cine para el próximo 9 de agosto de 2019, fecha en la que se cumple el cincuenta aniversario de los asesinatos cometidos por la Familia Manson.

La contracrítica de los Oscar (VII): 2002, 'Chicago' vs 'El pianista'

Esta séptima entrega en Rebuscando el Norte cruza el umbral del Efecto 2000 para meterse de lleno en el siglo XXI, que también nos ha dejado algunos números destacables de películas que ganaron el Oscar y no debieron llevárselo. La Academia sabrá cómo se las gasta, claro está, pero aquí estamos para dejar sobre la mesa las cartas y que cada uno dictamine. 23 de marzo de 2003, LXXV ceremonia de los Oscar, presentada por Steve Martin. Cinco cintas nominadas a Mejor película: Chicago, Gangs of New York, Las horas, El Señor de los Anillos: las dos torres y El pianista.

¿Quién se llevó el Oscar?: Chicago
Si con Gente corriente se recurrió al boom del melodrama entre los setenta y ochenta, el nuevo milenio recuperó un fenómeno olvidado en el cine: el de los musicales. En 2001 triunfaba Moulin Rouge!, la película del australiano Baz Luhrman instalada en el París de comienzos del siglo XX. La historia romántica entre Edward Norton y Nicole Kidman a modo de coral versionando éxitos de Elton John (puede que el más recordado), Madonna, Nirvana o David Bowie. El musical tocó con Chicago la fibra del espectador, fue una patata caliente, un fenómeno obsesivo que tenía que saltar por cualquier lado. Lamentablemente, saltó por todo lo alto, y la Academia fue partícipe de ello. Alguien puede pensar que fue la forma más satírica de pedir perdón a Cabaret por no concederle el Oscar a Mejor película en su momento. Barbaridad de comentario digan lo que digan. Volviendo a Chicago, la cinta de Rob Marshall optaba a 13 nominaciones y consiguió seis. Más allá de los premios técnicos, solo tocó alto (quitando película) en Mejor actriz secundaria para Catherine Zeta-Jones. Honestamente, a menos que uno esté obsesionado con los musicales, ¿alguien recuerda en 2016 la película?



¿Quién debió llevárselo?: El pianista
La película que debió haber ganado el Oscar aquella edición fue El pianista, la durísima obra del cineasta polaco Roman Polanski en la que mostraba al espectador su inquebrantable mirada en la lucha de un músico judío (Adrien Brody) para sobrevivir en unas pésimas condiciones en el gueto de Varsovia durante la Segunda Guerra Mundial. Tanto Polanski como Brody se llevaron el Oscar por su trabajo detrás y delante de las cámaras, así como Ronald Harwood por el guión adaptado. Se llevó la Palma de Oro en Cannes y barrió -literalmente- en los César franceses. Pero ahí quedó el capítulo de una película que merecía más reconocimiento al otro lado del charco, y en concreto en la costa oeste. Quizá los académicos buscaron no repetir la estela de La lista de Schindler y por eso la decisión de Chicago, un cambio de aires, algo más revitalizante y que no hiciera pensar mucho.